Κινούμενη τέχνη. Γιατί να πάτε στην πρώτη έκθεση τέχνης GIF στη Ρωσία

επιμελητής της έκθεσης Gif-Gif-GaF

Πώς εμφανίστηκε το είδος gif art και πώς εξελίχθηκε;

Οι «φυσικοί» πρόγονοι της τέχνης gif ήταν υπέροχα οπτικά όργανα που διαδόθηκαν ευρέως στις αρχές του 20ου αιώνα - όλα τα είδη ζωοτρόπων, φαινακιστοσκόπιων, θαυματότροπων και άλλων στριφτών και στριφογυριστών, στα οποία εμφανίζεται κινούμενη εικόνα λόγω των οπτικών εφέ και των ιδιαιτεροτήτων της αντίληψης του ανθρώπινου ματιού.

Τα Zoetropes παραμένουν δημοφιλείς μορφές για ερμηνεία από καλλιτέχνες σήμερα, και όχι πολύ καιρό πριν ένας Γάλλος animator έφτιαξε μια τεράστια τούρτα που πρέπει να στρίψει για να δημιουργήσει μια ιστορία κινουμένων σχεδίων βασισμένη στην αρχή του zoetrope. Έχουμε επίσης πολλά ζωότροπα που εκτίθενται στην έκθεση και ενθουσιάζουν συνεχώς τους θεατές.

Η επίσημη ημερομηνία εμφάνισης του ψηφιακού GIF είναι η 15η Ιουνίου 1987, όταν η εταιρεία Compuserve παρουσίασε ένα νέο προϊόν - μια "μορφή ανταλλαγής εικόνας" - GIF (Graphics Interchange Format), η οποία χρησιμοποιεί μια ειδική μέθοδο συμπίεσης.

Δηλαδή, το GIF εμφανίστηκε σχεδόν πριν από 30 χρόνια ως τεχνική αναγκαιότητα του πρώιμου Διαδικτύου. Οι υπολογιστές ήταν χαμηλής κατανάλωσης, το Διαδίκτυο ήταν εξαιρετικά αργό και ήθελα να δημοσιεύσω κινούμενες φωτογραφίες. Είναι ενδιαφέρον ότι οι δημιουργοί της μορφής επέμειναν στην προφορά αυτής της λέξης ως "jeaf" και αυτή είναι η σωστή προφορά αυτής της λέξης. Αλλά αυτό που είναι σωστό δεν είναι πάντα το πιο δημοφιλές. Οι χρήστες του Διαδικτύου ως επί το πλείστον απέρριψαν την περίεργη απαλότητα του γράμματος G στην αρχή μιας λέξης και εξακολουθούν να προτιμούν να λένε «γκίφκι» αντί για «τζίφκι». Η διαμάχη γύρω από το όνομα ήταν ιδιαίτερα οξυμένη στα τέλη της δεκαετίας του 1990 και στις αρχές της δεκαετίας του 2000, και οι υποστηρικτές του "jif" έχουν μια ξεχωριστή σελίδα αφιερωμένη στα προβλήματα της προφοράς της λέξης.

Το σημείο καμπής για την τύχη του GIF ήταν η εμφάνιση του Tumblr και άλλων παρόμοιων κοινωνικών δικτύων και ιστολογίων, τα οποία εισήγαγαν τη δυνατότητα δημοσίευσης της μορφής GIF. Από εκείνη τη στιγμή, η gifification του Διαδικτύου άρχισε να γίνεται σε πλήρη εξέλιξη. Και το 2012, το Λεξικό της Οξφόρδης όχι μόνο ανακήρυξε το "gif" τη λέξη της χρονιάς, αλλά και από φέτος κατέστη δυνατό το gif (to gif) - η λέξη απέκτησε την πρόσθετη σημασία ενός ρήματος.

Η τέχνη GIF είναι μοναδική στο ότι απορροφά με επιτυχία στοιχεία ΔΙΑΦΟΡΕΤΙΚΟΙ ΤΥΠΟΙτέχνη - φωτογραφία, animation, video art, κινηματογράφος, παμφάγο ως προς τη θεματολογία, αρκετά εύκολο (σήμερα) στην παραγωγή και δεν απαιτεί μεγάλη προσπάθεια για διανομή στο δίκτυο. Τα βάναυσα στροβοσκοπικά μπορούν να δώσουν τη θέση τους σε προσεκτικά κατασκευασμένες κινηματογραφικές ταινίες, τα μιμίδια-τεχνήματα από ταινίες αναμειγνύονται με πνευματώδη κινούμενα σχέδια γκράφιτι του δρόμου ή σπιτικά πορνογραφικά πλάνα. Όλα αυτά είναι τέχνη gif, και επομένως αυτή η μορφή είναι εξαιρετική, τρομερή και ταυτόχρονα όμορφη.

Τα Viral GIF είναι η επιλεκτική ψηφιακή μνήμη της κοινωνίας. Η διαδικασία της φυσικής επιλογής των gif, τα οποία εμπίπτουν στην τάξη των ιογενών και αναδημοσιεύονται πολλές, πολλές φορές έως ότου η συγγραφή, και συχνά η αρχική εμφάνιση, χαθεί εντελώς - ένα από τα πιο ενδιαφέροντα από την άποψη του φαινομένου ζωή αυτού του είδους στα δίκτυα. Ένα από τα καθήκοντα μιας τέτοιας τέχνης gif είναι να αδράξει τη στιγμή, να πιάσει αυτό που θα γίνει η άγκυρα της συλλογικής μνήμης μιας συγκεκριμένης στιγμής.

Ποιες είναι οι κατευθύνσεις;gif-τέχνη;

Φυσικά, το gif αντικατοπτρίζει επίσης γενικές τάσεις χαρακτηριστικές του σχεδιασμού μιας συγκεκριμένης χρονικής περιόδου. Διαμορφώσαμε μια συμβατική τυπολογία της τέχνης gif ως μέρος ενός εκθεσιακού έργου.

Στην έκθεση, κάθε δωμάτιο είναι αφιερωμένο σε μια συγκεκριμένη κατεύθυνση: κινηματογραφικές εικόνες, μικροϊστορίες, υπνο-αφαιρέσεις, gif τέχνης οκτώ bit και pixel, καθώς και κάθε είδους παραφυάδες - wigglegrams, που προσομοιώνουν το εφέ του όγκου μετατοπίζοντας τη γωνία της κάμερας. σε διάφορα πλαίσια, gifiti, που εφευρέθηκε από τον Άγγλο καλλιτέχνη INSA και αντιπροσωπεύει άλλες ποικιλίες.

Το Cinemagraph, για παράδειγμα, είναι ένα από τα πολύ δημοφιλή είδη τον τελευταίο καιρό - πρόκειται για μια φωτογραφία, συνήθως γυρισμένη επαγγελματικά, σκηνοθετημένη ή ρεπορτάζ, στην οποία μόνο ένα μικρό μέρος της εικόνας είναι κινούμενη.

Μία από τις τάσεις τα τελευταία χρόνια, το οποίο, ωστόσο, σύμφωνα με παρατηρήσεις, δεν είναι πλέον τόσο δημοφιλές - πρόκειται για gif στα οποία τα αντικείμενα περιστρέφονται γύρω από τον άξονά τους. Υπάρχει ακόμη και ένας ολόκληρος πόρος που συγκεντρώνει gif μόνο αυτής της μορφής.

Οι καλλιτέχνες GIF λατρεύουν επίσης να εξασκούν την ερμηνεία της καλλιτεχνικής κληρονομιάς. Μια δημοφιλής τάση είναι η εμψύχωση ή η εμφύτευση ξένων αντικειμένων σε ιστορικά έργα τέχνης.

Έγινε πιο έμπειρος σε αυτό και απέκτησε μεγάλη φήμη (ο καλλιτέχνης καλείται να κάνει ειδικά gif από μουσεία και γυαλιστερά περιοδικά).

Ή τον Kevin J. Wehr, ο οποίος ειδικεύεται στο να βοηθά τις vintage φωτογραφίες να αποκτήσουν νέα ζωή σε ειρωνικά κινούμενα σχέδια GIF.

Scorpion Dagger γνωστός και ως James Kerr

Πώς επιλέξατε τους εκθέτες;

Δεδομένου ότι αυτή είναι η πρώτη εκτός σύνδεσης έκθεση τέχνης GIF στη Ρωσία, ήταν πολύ σημαντικό για μένα να δημιουργήσω ένα είδος μίνι-ανθολογίας ειδών στο πλαίσιο της ιδέας της έκθεσης, τόνισα πολλά είδη τέχνης GIF που είναι σχετικά σήμερα. Αυτή η τυπολογία είναι υπό όρους, αλλά παρόλα αυτά αντανακλά τα μεγάλα μπλοκ και τις κατευθύνσεις κατά μήκος των οποίων αναπτύσσεται η τέχνη gif.

Όλοι οι καλλιτέχνες που εκπροσωπούνται στην έκθεση είναι καλλιτέχνες που επέλεξαν συνειδητά την τέχνη gif ως καλλιτεχνική στρατηγική τους και διαμόρφωσαν μια δημιουργική προσέγγιση σε αυτό το σχήμα. Το GIF-GIF-GAF παρουσιάζει αρκετά γνωστά ονόματα στο χώρο της τέχνης GIF, όσο το δυνατόν πιο αφρό της τέχνης GIF σε αυτό το είδος. Ήταν επίσης σημαντικό για μένα να δείξω μερικά πολύ αναγνωρίσιμα έργα, ώστε ο κόσμος να έρθει στην έκθεση και να πει: «Α, το είδα αυτό!». - και κοιτάξτε αυτά τα έργα, πρώτον, σε ένα εντελώς διαφορετικό πλαίσιο και κλίμακα, και δεύτερον, ανακαλύψτε ότι αυτό το gif, το οποίο κάποτε είδε κάποιος κάπου, έχει έναν συγγραφέα και ο συγγραφέας δεν το έκανε απλώς ως ατύχημα, αλλά ως μέρος της καθημερινής δημιουργικής μου εργασίας και έρευνάς μου.

Ποιος τελικά μπήκε στο κύριο πρόγραμμα;

Στην έκθεση συμμετείχαν 23 καλλιτέχνες στο «κύριο πρόγραμμα», καθώς και τέσσερις νικητές του Open Call. Η σύνθεση αποδείχθηκε όσο το δυνατόν πιο διεθνής: ΗΠΑ, Ισπανία, Γερμανία, Ελλάδα, Χιλή, Μεγάλη Βρετανία, Ουγγαρία, Σλοβενία, Σερβία, Κροατία, Βραζιλία, Σιγκαπούρη, Πολωνία, Γερμανία, Καναδάς και, φυσικά, Ρωσία.

Συγκεκριμένα, στην έκθεση παρουσιάζονται πολλά πολύ μεγάλα ονόματα - ο καλλιτέχνης από το INSA του Ηνωμένου Βασιλείου, ο οποίος εφηύρε το δικό του είδος gif art - gifiti και δημιουργεί αναλογική τέχνη gif στους δρόμους σε όλο τον κόσμο ζωγραφίζοντας διαδοχικά στρώματα προς στρώμα καρέ animation ως γκράφιτι. και τα αντικατοπτρίζει ως γκράφιτι Η καλλιτεχνική μέθοδος του INSA περιλαμβάνει το έργο του Σέρβου καλλιτέχνη Made by ABVH, διάσημο για τα κινούμενα σχέδια του Banksy.

Ο Χιλιανός Τζον Γιάκομπσεν δημιουργεί απίστευτα όμορφα παράξενα γλυπτά - κινηματογραφικές φωτογραφίες με ιριδίζουσες στρώσεις υφής Η έκθεση θα περιλαμβάνει έργα από τις δύο τελευταίες σειρές του - Το παρόν, αφιερωμένο στο χάος της αίσθησης του υποκειμενικού χρόνου, το μοντέλο εδώ ήταν ο ίδιος ο καλλιτέχνης και. η δεύτερη σειρά Insula, αφιερωμένη, σύμφωνα με τον καλλιτέχνη, ένα νέο είδος - «ψηφιακός homo sapiens», η έκθεση θα παρουσιάσει επίσης τα έργα των αγαπημένων VJ όλου του κόσμου DVDp (David Zakali), που δημιουργεί υπνωτικές μινιμαλιστικές αφαιρέσεις, Scorpion Dagger (James Kerr) - ένας από τους πιο διάσημους καλλιτέχνες της τέχνης GIF, που ειδικεύεται στο ειρωνικό animation των πινάκων της Αναγέννησης, που αναμιγνύει τους πολιτιστικούς κώδικες της σύγχρονης εποχής με τους κώδικες εκείνης της εποχής, βγαίνει πολύ αστείο και εκπαιδευτικό.

Θα δείξουμε το έργο του Nicholas Sassoon, ενός από τους πιο σημαντικούς καλλιτέχνες gif που εκθέτουν σε όλο τον κόσμο, ο οποίος εργάζεται στη γραφική αισθητική του παλιού συστήματα υπολογιστώνκαι οκτώ μπιτ. Και επίσης το έργο της πολύ ταλαντούχας Αμερικανίδας καλλιτέχνιδας Kitten Jane, η οποία δημιουργεί πολύχρωμα κυμπεργκιζέ πλάσματα, τα οποία, σύμφωνα με αυτήν, είναι κάτοικοι χώρων του Διαδικτύου και είναι συχνά λυπημένα.

Θα υπάρχει ένα «λαϊκό» GIF του Aristarkh Chernyshev, το οποίο είναι μια συλλογή που έχει συλλέξει τα τελευταία χρόνια της λεγόμενης «ανώνυμης» τέχνης GIF, δηλαδή, θεωρητικά, χωρίς συγκεκριμένη συγγραφή και εξαπλωμένη σε όλο το δίκτυο όπως ένας ιός.

Θεσμοθέτηση και μετάφραση του GIF art

εκτός σύνδεσης είναι μια παγκόσμια τάση

τα τελευταία χρόνια.

Η τέχνη GIF είναι αρχικά τέχνη που υπάρχει στον ψηφιακό χώρο. Γιατί να το μετακινήσετε σε περιβάλλον εκτός σύνδεσης; Και τι ακριβώς είναι μια offline παρουσίαση της τέχνης GIF;

Κάποια στιγμή, έγινε σαφές ότι από τη θάλασσα του ατελείωτου ανώνυμου «λαϊκού» gif αναδύθηκε ένας ολόκληρος γαλαξίας καλλιτεχνών που συνειδητά και με συνέπεια εργάζονται με αυτά τα μέσα. Τα έργα τους συχνά γίνονται αυτοτελή έργα τέχνης που αξίζει να τα δει και να τα βιώσει ο θεατής σε μεγάλο σχήμα και σε γκαλερί.

Ή, για παράδειγμα, η ομάδα γκαλερί Tate πέρυσι πραγματοποίησε μια ειδική έκθεση και πάρτι τέχνης gif, η οποία βασίστηκε σε προτεινόμενα έργα τέχνης του 19ου αιώνα από τη συλλογή Tate Britain. Επιπλέον, υπάρχουν ήδη μια σειρά από offline φεστιβάλ τέχνης GIF που πραγματοποιούνται στην Ευρώπη.

Πώς πάνε τα πράγματα με την τέχνη gif στη Ρωσία γενικά; Υπάρχουν εκθεσιακοί χώροι, επιμελητικές πρακτικές κ.λπ.;

Όσον αφορά τα εκθεσιακά έργα αποκλειστικά αφιερωμένα στην τέχνη gif, αυτή η έκθεση, από όσο γνωρίζω, είναι η πρώτη στη Ρωσία. Η μορφή gif είναι μια «βούρτσα», την οποία μπορείτε εύκολα να μάθετε μόνοι σας, επομένως δεν έχει νόημα να κάνετε ξεχωριστό μάθημα για τη δημιουργία τέχνης gif η εκπαιδευτική διαδικασία ενός καλλιτέχνη gif θα πρέπει να είναι παρόμοια με την εκπαιδευτική διαδικασία του α καλλιτέχνης των σύγχρονων μέσων ενημέρωσης. Αλλά έχω σχέδια να κάνω ένα master class για αυτό το θέμα. Ως μέρος αυτής της έκθεσης ή στο πλαίσιο του Plums Fest.

Πώς να προσδιορίσετε τη γραμμή που χωρίζει τις κατηγορίες τέχνης και σχεδίου στην περίπτωση του gif και του net art;

Όπως και σε κάθε άλλη τέχνη των μέσων ενημέρωσης. Αν μιλάμε για τη στιγμή που η τέχνη gif παύει να είναι «λαϊκή» και γίνεται πνευματική, τότε όλα είναι πολύ απλά. Μόλις γίνει γνωστός ο συγγραφέας ενός έργου τέχνης gif και γίνει γνωστός όχι σε μερικά άτομα, αλλά σε πολλούς, εκείνη τη στιγμή υπάρχει μια υπό όρους νομιμοποίηση της μετάβασης της τέχνης gif από ανώνυμη/«λαϊκή» σε την κατηγορία της τέχνης του συγγραφέα.

Τα μεγάλα ιδρύματα τέχνης συνεργάζονται με κάποιο τρόπο με την τέχνη GIF;

Η Saatchi Gallery, για παράδειγμα, ίδρυσε τον ετήσιο διαγωνισμό gif για το Motion Photography Prize το 2014, όπου τα κινούμενα gif κρίνονται από την ίδια τη Cindy Sherman. Και υπάρχει κάθε πιθανότητα αυτός ο διαγωνισμός να γίνει ένα είδος αναλόγου του βραβείου Turner στον τομέα των gif.

Η θεσμοθέτηση και η μεταφορά της τέχνης GIF στο offline είναι μια παγκόσμια τάση τα τελευταία χρόνια. Για παράδειγμα, η εργασία για τη μετάφραση της μορφής GIF στον τομέα της τέχνης διεξάγεται συστηματικά από την ηλεκτρονική γκαλερί 15 Folds, η οποία ιδρύθηκε από το τρίο Jolyon Varley, Margot Bowman και Sean Frank, ανακοινώνει ένα μηνιαίο θέμα και προσκαλεί 14 καλλιτέχνες να να στείλουν την τέχνη GIF τους. Διοργανώνουν επίσης εκθέσεις τέχνης GIF εκτός σύνδεσης στο Λονδίνο, παρουσιάζοντας τα ίδια τα έργα GIF με τη μορφή τεράστιων κωδικών QR. Για να δείτε την έκθεση, πρέπει να κατεβάσετε την εφαρμογή επαυξημένης πραγματικότητας και να στρέφετε εναλλάξ τη συσκευή σας με την εφαρμογή στους τοίχους.

Όλοι αγαπάμε την Πρωτοχρονιά (εκτός από εμένα :^)), καθώς μας φέρνει πολλά νέα πράγματα. Ορίστε λοιπόν. Αυτή τη φορά θα μας φέρει έναν νέο χαρακτήρα στο κανάλι και πολλές ενημερώσεις

Γνωρίστε τον Σέγκριμ

Το δημιούργησα πριν από μερικές μέρες, αλλά εμφανίστηκαν αμέσως οι fanart και μάλιστα αρκετά καλοί

Αυτός ο χαρακτήρας θα είναι στο κανάλι και είναι ο βασικός λόγος για τις αλλαγές

Αλλαγές

Οι κάτοικοι του καναλιού μου θα χωριστούν σε δύο μέρη:

Χαρακτήρες και ηθοποιοί

Οι ηθοποιοί είναι αυτοί που υπάρχουν στην πραγματικότητα και μπορούν να επικοινωνήσουν μαζί σου. Η προσωπικότητά τους είναι διαφορετική από τους χαρακτήρες

Οι χαρακτήρες είναι ουσιαστικά οι βασικοί χαρακτήρες του σύμπαντος που θα δημιουργήσω. Θα είναι κόμικ, κινούμενα σχέδια ή μουσικο βιντεο, Δεν ξέρω ακόμα.

Lil Beast (εγώ, δηλαδή: Haze, Lil, κ.λπ.)

Φερλούκιους

P.S: ανέφερα τη διαστρωμάτωση της προσωπικότητας; Αυτό είναι λοιπόν.

Χαρακτήρες

Beast (Haze)

???(Δεν έχω βρει ακόμα όνομα, αλλά είναι πέμπτο, είναι κατάρα από την Αίγυπτο)

Ferlucius (ακόμα ανακαλύπτω περισσότερα για αυτόν)

Voistru (Ανταγωνιστής που σπρώχνει τους ήρωές μας σε απερίσκεπτες ενέργειες)

Χαρακτήρες εκτός αυτού του σύμπαντος (βρίσκονται στο σύμπαν των Pony)

Η πλοκή του σύμπαντος μου

Μπορείτε να το διαβάσετε στην παλιά αναφορά για τη Dymka. Βασίστηκα στη φωτιά στο δάσος και στους ανθρώπους. Το θηρίο είναι ο φύλακας ενός νέου δάσους κοντά στο οποίο ρέει ένα μικρό ποτάμι. Το Shegrima θα μεταφερθεί κατά λάθος σε αυτό το ποτάμι λόγω καταιγίδας. Η συνάντησή τους είναι φυσική και προβλέψιμη, αλλά τι θα προκύψει - μπορούμε μόνο να περιμένουμε να βγει κάτι.

Το Διαδίκτυο του χθες δεν υπάρχει πια. Οι μέρες του HTML, του κυλιόμενου κειμένου και των γραφικών κιτς έχουν περάσει πολύ. Ωστόσο, τα κινούμενα GIF αναδύονται από τις στάχτες του Web 1.0 με εκπληκτικό τρόπο. Δεν είναι μόνο η νοσταλγία. Αυτό που διακοσμούσε τις ιστοσελίδες των απλών οικιακών χρηστών παντού είναι τώρα κάτι περισσότερο. Όπως τους έχει χαρακτηρίσει ο σύγχρονος καλλιτέχνης και μπλόγκερ Tom Moody, πρόκειται για «πανταχού παρόντες μίνι κινηματογράφους».

Το GIF ως φυσικό μέρος της οικολογίας του Ιστού

Στον πυρήνα του, ένα κινούμενο GIF αποτελείται από πολλές εικόνες χαμηλής ποιότητας που εμφανίζονται διαδοχικά. Πολλοί άνθρωποι πιστεύουν ότι τα gif είναι προϊόν του Διαδικτύου, αλλά στην πραγματικότητα, νέα μορφήΤο σύστημα ανταλλαγής γραφικών, γνωστό ως GIF, εισήχθη από την CompuServe το 1987. Η υποστήριξη για κινούμενα σχέδια GIF εμφανίστηκε για πρώτη φορά στην έκδοση 2.0 του Netscape Navigator και αργότερα επεκτάθηκε σε άλλα προγράμματα περιήγησης.

Επιστρέφοντας στο 1992, ακόμα κι αν είχατε την πιο γρήγορη σύνδεση που μπορούσε να φανταστεί κανείς, η παρακολούθηση βίντεο ήταν αδύνατη και η λήψη εικόνων ήταν αδύνατη. Η λύση ήταν απλή: εμφανίστηκαν μικροσκοπικά κινούμενα εικονίδια, δίνοντας ζωή στον άλλοτε επίπεδο και βαρετό Παγκόσμιο Ιστό. Κοιτάζοντας την ιστορία από αυτή τη γωνία, η τέχνη GIF είναι ένα λείψανο της αρχικής οικολογίας του Ιστού που κατάφερε να επιβιώσει και να αναγεννηθεί με νέα ποιότητα στη σύγχρονη εποχή.

Τα κύρια ορόσημα της κουλτούρας των GIF φαίνονται στο blog του καλλιτέχνη Ryder Ripps, ο οποίος συνέταξε τον ιστότοπο του αρχείου Internet Archaeology: υπάρχουν GIF με χορό Jim Carrey, μονόκεροι με γκλίτερ, καταρράκτες, Αντίχριστοι και άλλα χαριτωμένα από το 1996.

Ο μοντέρνος ιστότοπος της Νέας Υόρκης Complex έχει δημοσιεύσει ένα χρονοδιάγραμμα με πενήντα από τα πιο διάσημα GIF από την ίδρυσή τους.

Η ιστορία έχει εξελιχθεί από μια γραμμή με μια φλεγόμενη φωτιά στο κάτω μέρος των πιο συνηθισμένων ιστοσελίδων σε ανελέητες εικόνες που αναβοσβήνουν στη μισή οθόνη, ικανές να προκαλέσουν μόνο μια επιληπτική κρίση. Μεταξύ των εμβληματικών GIF είναι το περίφημο Under Construction, το οποίο δημοσιεύτηκε παντού, λέγοντας έτσι ότι ο ιστότοπος δεν είναι τόσο κακός και χρειάζεται βελτίωση. Τα "χορευτικά" gif ήταν πολύ δημοφιλή για μεγάλο χρονικό διάστημα - είτε πρόκειται για παιδί, είτε για τον Batman ή ακόμα και για τον Jean-Claude Van Damme.

Αργότερα έφτασαν σε σύγχρονες διασημότητες, η σκανδαλώδης Πάρις Χίλτον ήταν ένα ιδιαίτερα δημοφιλές αντικείμενο. Εδώ και μια δεκαετία, δεν υπάρχει διαφυγή της παρουσίας ζώων στα GIF, από τις πιο χαριτωμένες και γελοίες καταστάσεις, όταν ένα γατάκι, χωρίς να υπολογίζει την τροχιά του, πέφτει μερικά εκατοστά από το τραπέζι, μέχρι μια γάτα που φοράει γυαλιά 3D. Συχνά τα GIF τείνουν να συνδέονται με αφηρημένες υπνωτιστικές εικόνες ή σέξι κορίτσια, Κάμα Σούτρα και άλλες φθορές. Γενικά, τα θέματα και η ποικιλία των πιο δημοφιλών GIF δεν διαφέρουν πολύ από τα πιο δημοφιλή θέματα ταπετσαρίας επιφάνειας εργασίας.

Εδώ και αρκετά χρόνια, τα gif αποτελούν viral τέχνη, μέρος όλων όσων συμβαίνουν στον μεταμοντερνισμό, συνθλίβοντας κάθε περιεχόμενο. Για παράδειγμα, το 2007, χάρη στη Sasha DZA, εμφανίστηκε η περίφημη ρωσόφωνη κοινότητα weird_gif. Έτσι θυμάται η Sasha τη δημιουργία της πρώτης κοινότητας τέχνης GIF στα ρωσικά:

Σάσα ΔΖΑ
μουσικός και σχεδιαστής

Μόλις οργάνωσα μια «ημέρα εκατό αναρτήσεων», πολλοί τη θυμούνται. Αυτή τη μέρα, δημοσίευσα ακριβώς εκατό μηνύματα, το καθένα με από πέντε έως εκατό φωτογραφίες ή gif. Αποφάσισα να δημιουργήσω μια κοινότητα όπου όλοι θα μπορούσαν να δημοσιεύουν οτιδήποτε, αρκεί να είναι αστείο και να αναβοσβήνει, και έτσι προέκυψε το weird_gif.»

Το GIF ως χρονική στιγμή

Η ανθρώπινη μνήμη είναι σχεδιασμένη με τέτοιο τρόπο ώστε να θυμάται μεμονωμένες στιγμές στο χρόνο. Το μοντέλο Atkinson-Shifrin της ανθρώπινης μνήμης τη χωρίζει σε μακροπρόθεσμη, βραχυπρόθεσμη και αισθητηριακή: ξεχνάμε τη μερίδα του λέοντος των εντυπώσεων και τα περισσότερα πράγματα που μας συμβαίνουν και μόνο μερικές επιλεγμένες στιγμές παραμένουν στον εγκέφαλό μας. Η ενεργή ζωή των αρχείων GIF μπορεί να εξηγηθεί από το γεγονός ότι είναι σε θέση να παύουν στιγμές στο χρόνο, τονίζοντας μόνο τις απαραίτητες πληροφορίες, που αποτελούνται από ειδικά συναισθήματα.

Είτε πρόκειται για το βίντεο του σπιτιού του φίλου σας που τον κάνει γκριμάτσες, είτε για τον Jermaine και τον Bret Getting Buck από το Flight of the Conchords (ή ακόμα, ναι, το πορνό), το GIF είναι ένα είδος μνήμης πολυμέσων που τονίζει τις πιο δυνατές στιγμές της κοινής μας εμπειρίας, παραπέμποντας τη γενική μας αναγνώριση ή το γέλιο.

Το GIF ως μέσο αυτοέκφρασης

Η δημοτικότητα της τέχνης GIF συνδέεται μερικές φορές με την εμφάνιση Tumblogs και άλλων κοινωνικών δικτύων που σας επιτρέπουν να μοιράζεστε ιογενή μέσα με ένα απλό κλικ στο κουμπί Reblog. Ο Parker Ito, καλλιτέχνης και αυτοαποκαλούμενος ειδικός στο Διαδίκτυο, πιστεύει ότι αυτό είναι το αποτέλεσμα μιας νέας τάσης στην τέχνη - του χώρου "δώσε-και-πάρε" του Διαδικτύου - "αν δεν είναι online, δεν υπάρχει". Γράφει ότι υπάρχει μια τεράστια κοινότητα καλλιτεχνών που είναι πολύ εύκολο να επικοινωνήσεις, αλλά λίγοι ενδιαφέρονται για αυτό. Ο παραδοσιακός κόσμος της τέχνης («γκαλερί») διοικείται από μια παλαιότερη γενιά που δεν έχει ακόμη κατακτήσει πλήρως το Διαδίκτυο και τις προοπτικές της τέχνης των νέων μέσων.

Ο Ryder Ripps, δημιουργός του προαναφερθέντος Dump.fm και Internet Archaeology, υποστηρίζει ότι «η μεγαλύτερη τέχνη υπερβαίνει το αντικείμενο», που σημαίνει ότι η ίδια η ιδέα είναι σημαντική:

Ράιντερ Ριπς
καλλιτέχνης

Αλλά τα GIF δεν είναι κάτι που αποθηκεύουμε σε έναν φάκελο στην επιφάνεια εργασίας μας και τα προβάλλουμε από καιρό σε καιρό. Σε ένα από αυτά παλαιότερες σελίδεςσχετικά με την κουλτούρα ιστού Metafilter γράψτε τα εξής σχετικά με το GIF:

Αυτή η μέθοδος δεν είναι μόνο αποτελεσματική, αλλά και έξυπνη: αυτά τα δύο γεγονότα οδηγούν στην απόλυτη αποδοχή αυτής της μορφής επικοινωνίας. Πολλοί άνθρωποι δημιουργούν τεράστιες βιβλιοθήκες αρχείων GIF στον υπολογιστή τους, ώστε να είναι προετοιμασμένοι για μια έγκαιρη και επαρκή κινούμενη απόκριση. Η πλατφόρμα GIF Dump.fm είναι μια εικονική χώρα των θαυμάτων για αυτό το είδος οπτικής γλώσσας. Ο τρόπος που επικοινωνούν οι χρήστες είναι παρόμοιος με τις πρώτες μέρες της συνομιλίας στις αρχές της δεκαετίας του '90, μόνο οι ανατρεπόμενοι επικοινωνούν μέσω εικόνων που στέλνουν ο ένας στον άλλο.

GIF για τέχνη και κινούμενα σχέδια

Το GIF έχει γίνει ιδιαίτερα επίκαιρο τα τελευταία δύο χρόνια για όσους εργάζονται στον τομέα της τέχνης pixel, όπου η αισθητική των πρώιμων γραφικά υπολογιστήεκτιμάται πάνω από όλα. Άνθρωποι όπως ο σχεδιαστής Paul Robertson, ο οποίος ήταν υπεύθυνος για την οπτική σχεδίαση του τελευταίου παιχνιδιού Scott Pilgrim, είναι επίσης γνωστός για τις εξαιρετικά δημοφιλείς ταινίες του κινουμένων σχεδίων στο Διαδίκτυο. Ο Paul χρησιμοποιεί τα GIF ως την κύρια πρώτη ύλη για να δημιουργήσει τα μίνι κινούμενα σχέδια του, τα οποία θυμίζουν τόσο την πρώιμη κουλτούρα των βιντεοπαιχνιδιών. Σε συνδυασμό με την αγάπη του για τη μουσική 8-bit και το παιχνίδι Mario, τα βίντεό του με κινούμενα σχέδια είναι πανέμορφα.

Αυτή η γοητεία με την αισθητική της ψηφιακής ατέλειας είναι μοναδική με την αυξανόμενη δημοτικότητα της τέχνης των pixel, της ανάπτυξης και της μουσικής chiptune. Χωρίς αμφιβολία, η συνεχής παρουσία των GIF όλα αυτά τα χρόνια έχει απήχηση σε πολυάριθμες υποκουλτούρες και όχι μόνο. Πάρτε τη γνωστή ιστοσελίδα Rhizome στην καλλιτεχνική κοινότητα. Το 1996, ο ιδρυτής του, καλλιτέχνης και επιμελητής Mark Tribe, ήθελε απλώς να δημιουργήσει μια μικρή λίστα αλληλογραφίας ΗΛΕΚΤΡΟΝΙΚΗ ΔΙΕΥΘΥΝΣΗ. Με την πάροδο του χρόνου, η λίστα μετατράπηκε σε έναν ιστότοπο με αποστολή να παρέχει ανοιχτή και μόνιμη πρόσβαση σε μια ιστορική και τρέχουσα συλλογή νέων μέσων τέχνης: διαδραστικό σχέδιο, video art, media art και performance art.