ศิลปะเคลื่อนไหว ทำไมต้องไปที่นิทรรศการศิลปะ GIF ครั้งแรกของรัสเซีย

ภัณฑารักษ์นิทรรศการ Gif-Gif-GaF

ประเภทศิลปะ gif ปรากฏขึ้นอย่างไรและมีวิวัฒนาการอย่างไร

บรรพบุรุษ "ทางกายภาพ" ของ GIF-art เป็นอุปกรณ์ออปติกที่ยอดเยี่ยมซึ่งเริ่มแพร่หลายในตอนต้นของศตวรรษที่ 20 - Zootropes, phenakistiscopes, thaumatropes ทุกชนิดและการบิดและการหมุนอื่น ๆ ซึ่งแอนิเมชั่นเกิดขึ้นเนื่องจากเอฟเฟกต์แสงและลักษณะเฉพาะของมนุษย์ การรับรู้ทางตา

Zootropes ยังคงเป็นรูปแบบที่ได้รับความนิยมสำหรับการตีความโดยศิลปินในปัจจุบัน และไม่นานมานี้ แอนิเมเตอร์ชาวฝรั่งเศสได้ทำเค้กก้อนโตที่ต้องบิดเพื่อสร้างเรื่องราวแอนิเมชันโดยใช้หลักการของ Zootropes นอกจากนี้ เรายังมีสัตว์ในสัตว์หลายชนิดจัดแสดงอยู่ และทำให้ผู้ชมพึงพอใจอยู่เสมอ

วันที่อย่างเป็นทางการสำหรับการปรากฏตัวของ GIF ดิจิทัลคือวันที่ 15 มิถุนายน พ.ศ. 2530 เมื่อ Compuserve เปิดตัวผลิตภัณฑ์ใหม่ - "รูปแบบการแลกเปลี่ยนภาพ" - GIF (รูปแบบการแลกเปลี่ยนกราฟิก) โดยใช้วิธีการบีบอัดแบบพิเศษ

นั่นคือ GIF ปรากฏขึ้นเมื่อเกือบ 30 ปีที่แล้วในฐานะความจำเป็นทางเทคนิคของอินเทอร์เน็ตยุคแรก คอมพิวเตอร์ใช้พลังงานน้อย อินเทอร์เน็ตช้ามาก และฉันต้องการอัปโหลดภาพเคลื่อนไหว ที่น่าสนใจคือผู้สร้างรูปแบบยืนกรานที่จะออกเสียงคำนี้ว่า "jeaf" (jeaf) และนี่คือการออกเสียงที่ถูกต้องของคำนี้ แต่คนที่ใช่มักไม่เป็นที่นิยมที่สุด ผู้ใช้อินเทอร์เน็ตส่วนใหญ่ปฏิเสธเสียงที่เบาลงอย่างประหลาดของตัวอักษร G ที่จุดเริ่มต้นของคำ และยังคงชอบพูดว่า "gif" แทนที่จะเป็น "gif" การโต้เถียงเกี่ยวกับชื่อนี้รุนแรงเป็นพิเศษในช่วงปลายทศวรรษที่ 1990 และต้นทศวรรษที่ 2000 และผู้ที่นับถือ "jifa" มีหน้าแยกต่างหากเกี่ยวกับปัญหาในการออกเสียงคำนี้

จุดเปลี่ยนของ GIF คือการเกิดขึ้นของ Tumblr และโซเชียลเน็ตเวิร์กและบล็อกอื่นๆ ที่คล้ายคลึงกัน ซึ่งนำเสนอความเป็นไปได้ในการเผยแพร่รูปแบบ GIF ตั้งแต่นั้นมา GIFization ของอินเทอร์เน็ตก็ก้าวไปข้างหน้าอย่างเต็มที่ และในปี 2012 พจนานุกรมอ็อกซ์ฟอร์ดไม่เพียงประกาศคำว่า "gif" แห่งปีเท่านั้น แต่จากปีนี้ก็เป็นไปได้ที่จะเปลี่ยน gif (เป็น gif) - คำนี้ได้รับความหมายเพิ่มเติมของคำกริยา

ศิลปะ GIF นั้นมีเอกลักษณ์ตรงที่มันสามารถดูดซับองค์ประกอบต่างๆ ได้สำเร็จ ประเภทต่างๆศิลปะ - การถ่ายภาพ, ภาพเคลื่อนไหว, วิดีโออาร์ต, ภาพยนตร์, ทุกอย่างในแง่ของหัวข้อ, ค่อนข้างง่าย (วันนี้) ในการผลิตและไม่ต้องใช้ความพยายามมากในการเผยแพร่บนเครือข่าย ไฟแฟลชที่รุนแรงสามารถแทนที่ได้ด้วยภาพยนต์ที่สร้างขึ้นอย่างพิถีพิถัน มีมสิ่งประดิษฐ์ของภาพยนตร์สลับกับแอนิเมชั่นกราฟฟิตีที่มีไหวพริบหรือภาพโป๊โฮมเมด ทั้งหมดนี้เป็นงานศิลปะ GIF และนั่นคือสาเหตุที่รูปแบบนี้มีขนาดใหญ่ น่ากลัว และสวยงามในเวลาเดียวกัน

Viral gif art เป็นหน่วยความจำดิจิทัลที่เลือกสรรของสังคม กระบวนการคัดเลือกโดยธรรมชาติของ gif ซึ่งจัดอยู่ในอันดับของไวรัลและมีการโพสต์ซ้ำหลายครั้ง หลายครั้งจนสูญเสียการประพันธ์โดยสิ้นเชิง และมักจะเป็นรูปแบบเดิม เป็นหนึ่งในกระบวนการที่น่าสนใจที่สุดจากมุมมองของปรากฏการณ์ ของชีวิตประเภทนี้ในเครือข่าย หนึ่งในงานของศิลปะ GIF ดังกล่าวคือการคว้าช่วงเวลานั้นไว้ จับสิ่งที่จะกลายเป็นจุดยึดของความทรงจำโดยรวมของช่วงเวลานี้หรือช่วงเวลานั้น

มีแนวทางอย่างไรบ้างกิ๊ฟ-ศิลปะ?

โดยธรรมชาติแล้ว GIF ยังสะท้อนลักษณะแนวโน้มทั่วไปของการออกแบบในช่วงเวลาหนึ่งๆ เราได้สร้างรูปแบบที่มีเงื่อนไขของงานศิลปะ gif ภายในกรอบของโครงการนิทรรศการ

ที่นิทรรศการ ห้องโถงแต่ละห้องมีทิศทางที่แน่นอน: โรงภาพยนตร์, จุลประวัติศาสตร์, นามธรรมสะกดจิต, แปดบิตและพิกเซลอาร์ต gif รวมถึงการถ่ายภาพทุกประเภท - ภาพกระดิกที่จำลองผลกระทบของระดับเสียงโดยการเลื่อนมุมกล้อง ในหลายเฟรม gifiti คิดค้นโดยศิลปินชาวอังกฤษ INSA และเป็นตัวแทนของตัวเองและพันธุ์อื่น ๆ

ตัวอย่างเช่น Cinemagraph เป็นหนึ่งในประเภทที่ได้รับความนิยมมากที่สุด - เป็นภาพถ่ายที่มักจะถ่ายอย่างมืออาชีพ จัดฉากหรือรายงาน ซึ่งมีเพียงส่วนเล็ก ๆ ของภาพเท่านั้นที่เป็นภาพเคลื่อนไหว

หนึ่งในแนวโน้ม ปีที่ผ่านมาซึ่งตามการสังเกตได้เลิกเป็นที่นิยมแล้ว - นี่คือ GIF ที่วัตถุหมุนรอบแกนของมัน มีแม้แต่ทรัพยากรทั้งหมดที่รวบรวม gif ของรูปแบบนี้เท่านั้น

ศิลปิน GIF ยังชื่นชอบการฝึกตีความมรดกทางศิลปะเป็นอย่างมาก กระแสความนิยมอย่างหนึ่งคือการทำให้เคลื่อนไหวหรือฝังวัตถุแปลกปลอมลงในงานศิลปะทางประวัติศาสตร์

เขากลายเป็นผู้ที่มีทักษะมากที่สุดในเรื่องนี้และได้รับชื่อเสียงอย่างมาก (ศิลปินได้รับเชิญให้ทำ gif พิเศษในพิพิธภัณฑ์และนิตยสารแบบเคลือบเงา)

หรือ Kevin Jay Ver ผู้เชี่ยวชาญในการช่วยให้ภาพถ่ายเก่าๆ มีชีวิตใหม่ในภาพเคลื่อนไหว GIF ที่น่าขัน

Scorpion Dagger หรือที่รู้จักกันในชื่อ James Kerr

คุณเลือกผู้แสดงสินค้าอย่างไร

เนื่องจากนี่เป็นนิทรรศการออฟไลน์ครั้งแรกของงานศิลปะ GIF ในรัสเซีย จึงค่อนข้างสำคัญสำหรับฉันที่จะต้องสร้างประเภทกวีนิพนธ์ขนาดเล็ก ซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของแนวคิดนิทรรศการ ฉันได้เลือกประเภทศิลปะ GIF หลายประเภทที่เกี่ยวข้องในปัจจุบัน การจำแนกประเภทนี้มีเงื่อนไข แต่อย่างไรก็ตามยังสะท้อนถึงบล็อกขนาดใหญ่และทิศทางที่ศิลปะ GIF พัฒนาขึ้น

ศิลปินทั้งหมดที่ร่วมแสดงในนิทรรศการคือศิลปินที่ตั้งใจเลือกงานศิลปะ GIF เป็นกลยุทธ์ทางศิลปะของพวกเขา และได้กำหนดวิธีการสร้างสรรค์ในรูปแบบนี้ GIF-GIF-GAF นำเสนอชื่อที่ค่อนข้างโด่งดังในงานศิลปะ GIF ซึ่งเป็นครีมของศิลปะ GIF ที่เป็นไปได้ในประเภทนี้ สิ่งสำคัญสำหรับฉันคือต้องแสดงผลงานที่เป็นที่รู้จักเพื่อให้ผู้คนมาที่นิทรรศการและพูดว่า: "อา ฉันเห็นแล้ว!" - และดูงานเหล่านี้ก่อนอื่นในบริบทและขนาดที่แตกต่างกันโดยสิ้นเชิงและประการที่สองเพื่อดูว่า gif นี้ซึ่งคนเคยเห็นที่ไหนสักแห่งมีผู้เขียนและผู้แต่งไม่ได้เป็นเพียงอุบัติเหตุ แต่เป็น เป็นส่วนหนึ่งของงานสร้างสรรค์และการวิจัยประจำวันของพวกเขา

ใครลงเอยในโปรแกรมหลักบ้าง?

นิทรรศการนำเสนอศิลปิน 23 คนใน "โปรแกรมหลัก" รวมถึงผู้ชนะ Open Call สี่คน องค์ประกอบกลายเป็นสากลมากที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้: สหรัฐอเมริกา, สเปน, เยอรมนี, กรีซ, ชิลี, บริเตนใหญ่, ฮังการี, สโลวีเนีย, เซอร์เบีย, โครเอเชีย, บราซิล, สิงคโปร์, โปแลนด์, เยอรมนี, แคนาดาและรัสเซีย

โดยเฉพาะอย่างยิ่ง นิทรรศการนี้ประกอบด้วยศิลปินชื่อดังหลายคน - ศิลปินจาก UK INSA ผู้คิดค้นประเภทศิลปะ gif ของตัวเอง - gifiti และสร้างงานศิลปะ gif แบบอะนาล็อกบนท้องถนนทั่วโลกโดยการวาดภาพแอนิเมชั่นเฟรมตามลำดับชั้น เช่น กราฟฟิตี และสะท้อนให้เห็นถึงวิธีการทางศิลปะของ INSA ที่แสดงผลงานของศิลปินชาวเซอร์เบีย Made by ABVH ซึ่งมีชื่อเสียงในด้านแอนิเมชั่นกราฟฟิตี Banksy

จอห์น จาคอบเซน ชาวชิลีสร้างประติมากรรมแปลกๆ ที่สวยงามอย่างไม่น่าเชื่อ - ภาพภาพยนตร์ที่มีพื้นผิวเป็นชั้นสีรุ้ง นิทรรศการจะนำเสนอผลงานจากสองซีรีส์ล่าสุดของเขา - The Present ซึ่งอุทิศให้กับความสับสนวุ่นวายของความรู้สึกส่วนตัวของเวลา ศิลปินเองก็ทำหน้าที่เป็นต้นแบบที่นี่ และ ซีรีส์ Insula ชุดที่ 2 ซึ่งอุทิศให้กับสายพันธุ์ใหม่ - "โฮโม เซเปียนส์ดิจิทัล" ตามคำบอกเล่าของศิลปิน นิทรรศการนี้จะแสดงผลงานของ VJ DVDp ที่ชื่นชอบของโลก (เดวิด ซาคาลี) ผู้สร้างนามธรรมแนวมินิมัลลิสต์ที่ถูกสะกดจิต Scorpion Dagger (เจมส์ เคอร์) - หนึ่งในศิลปิน gif ที่มีชื่อเสียงที่สุดที่เชี่ยวชาญด้านแอนิเมชั่นแดกดันของภาพวาดยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา ซึ่งผสมผสานรหัสทางวัฒนธรรมของความทันสมัยเข้ากับรหัสของยุคนั้น มันออกมาตลกและให้ข้อมูลมาก

จัดแสดงผลงานของ Nicolas Sassoon หนึ่งในศิลปิน GIF ที่โดดเด่นที่สุดที่จัดแสดงทั่วโลก ผู้ซึ่งทำงานด้านกราฟิกที่สวยงามในยุคเก่า ระบบคอมพิวเตอร์และแปดบิต เช่นเดียวกับผลงานของ Kitten Jane ศิลปินชาวอเมริกันที่มีความสามารถมากผู้สร้างสิ่งมีชีวิตในโลกไซเบอร์หลากสีซึ่งตามที่เธอพูดเป็นผู้อาศัยในพื้นที่อินเทอร์เน็ตและมักจะเศร้า

จะมี gif "พื้นบ้าน" ของ Aristarkh Chernyshev ซึ่งเป็นคอลเล็กชันที่เขารวบรวมในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมา ศิลปะ gif ที่เรียกว่า "นิรนาม" นั่นคือในทางทฤษฎีแล้วโดยไม่มีการประพันธ์และแพร่กระจายไปทั่ว เครือข่ายเหมือนไวรัส

การสร้างสถาบันและการแปลงานศิลปะ GIF

ออฟไลน์เป็นกระแสทั่วโลก

ไม่กี่ปีที่ผ่านมา

ศิลปะ GIF เดิมเป็นศิลปะที่มีอยู่ในพื้นที่ดิจิทัล ทำไมต้องย้ายออฟไลน์ และโดยหลักการแล้วการนำเสนองานศิลปะ gif แบบออฟไลน์คืออะไร

ในช่วงเวลาหนึ่งเป็นที่ชัดเจนว่ากาแลคซีของศิลปินทั้งหมดโผล่ออกมาจากทะเลแห่ง gifs "พื้นบ้าน" นิรนามที่ไม่มีที่สิ้นสุดซึ่งทำงานร่วมกับสื่อนี้อย่างมีสติและสม่ำเสมอ ผลงานของพวกเขามักจะกลายเป็นงานศิลปะที่แยกจากกันซึ่งควรค่าแก่การตรวจสอบและดูโดยผู้ชมในรูปแบบขนาดใหญ่และในการตั้งค่าแกลเลอรี

หรือตัวอย่างเช่น เมื่อปีที่แล้ว Tate Gallery Group ได้จัดงานนิทรรศการพิเศษและงานสังสรรค์ของงานศิลปะ GIF ซึ่งอิงตามผลงานศิลปะที่นำเสนอจากคอลเลกชันของ Tate Britain ในศตวรรษที่ 19 ยิ่งไปกว่านั้น มีเทศกาลศิลปะ GIF แบบออฟไลน์หลายเทศกาลที่จัดขึ้นในยุโรป

สถานการณ์โดยรวมของ gif art ในรัสเซียเป็นอย่างไร มีพื้นที่จัดนิทรรศการ แนวทางปฏิบัติของภัณฑารักษ์ ฯลฯ หรือไม่?

สำหรับโครงการนิทรรศการที่อุทิศให้กับงานศิลปะ GIF โดยสิ้นเชิง นิทรรศการนี้เท่าที่ฉันรู้ เป็นครั้งแรกในรัสเซีย รูปแบบ gif เป็น "พู่กัน" ที่คุณสามารถเรียนรู้ได้ด้วยตัวเองค่อนข้างง่าย ดังนั้นจึงแทบจะไม่สมเหตุสมผลเลยที่จะทำหลักสูตรแยกต่างหากเกี่ยวกับการสร้างงานศิลปะ gif ขั้นตอนการศึกษาของศิลปิน gif ควรคล้ายกับขั้นตอนการศึกษาของสมัยใหม่ ศิลปินสื่อ แต่ฉันมีแผนที่จะจัดระดับปริญญาโทในหัวข้อนี้ เป็นส่วนหนึ่งของนิทรรศการนี้หรือเป็นส่วนหนึ่งของ Plums Fest

จะกำหนดเส้นแบ่งหมวดหมู่ของศิลปะและการออกแบบในกรณีของ gif- และ no-art ได้อย่างไร?

เช่นเดียวกับสื่อศิลปะอื่นๆ หากเราพูดถึงช่วงเวลาที่งานศิลปะ GIF เลิกเป็น "พื้นบ้าน" และกลายเป็นลิขสิทธิ์ ทุกอย่างก็ง่ายมาก ทันทีที่ผู้แต่งงานศิลปะ GIF เป็นที่รู้จัก และเขากลายเป็นที่รู้จักกับคนไม่กี่คน แต่กับคนจำนวนมาก - ในขณะนี้ การเปลี่ยนแปลงของงานศิลปะ GIF จากนิรนาม / "โฟล์ค" เป็นหมวดหมู่ของงานศิลปะของผู้แต่ง ถูกต้องตามกฎหมายตามเงื่อนไข

สถาบันศิลปะรายใหญ่ ๆ ทำงานกับงานศิลปะ GIF หรือไม่?

ตัวอย่างเช่น Saatchi Gallery ก่อตั้งการแข่งขัน gif Motion Photography Prize ประจำปีในปี 2014 ซึ่ง Cindy Sherman ตัดสิน gif แบบเคลื่อนไหวเอง และมีโอกาสทุกประการที่การแข่งขันนี้จะกลายเป็นอะนาล็อกของ Turner Prize ในสาขา GIF

การสร้างสถาบันและการถ่ายโอน gif art แบบออฟไลน์เป็นกระแสทั่วโลกในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมา ตัวอย่างเช่น แกลเลอรีออนไลน์ 15 Folds ซึ่งก่อตั้งโดยสามสาว Jolyon Varley, Margo Bowman และ Sean Frank ทำงานอย่างเป็นระบบในการแปลรูปแบบ GIF เป็นขอบเขตของศิลปะ ประกาศธีมทุกเดือนและเชิญศิลปิน 14 คนส่งงานศิลปะ GIF ของพวกเขา พวกเขายังจัดนิทรรศการ gif-art แบบออฟไลน์ในลอนดอน ในขณะที่นำเสนอผลงาน gif ในรูปแบบของรหัส QR ขนาดใหญ่ หากต้องการชมนิทรรศการ คุณต้องดาวน์โหลดแอปพลิเคชันความจริงเสริมและชี้อุปกรณ์ของคุณด้วยแอปพลิเคชันไปที่ผนัง

เราทุกคนชอบปีใหม่ (ยกเว้นฉัน :^)) เพราะมันนำสิ่งใหม่ๆ มาให้เรามากมาย ดังนั้น. ครั้งนี้เขาจะนำตัวละครใหม่มาให้เราในช่องและการอัปเดตมากมาย

พบกับเชกริม

ฉันสร้างเขาเมื่อสองสามวันก่อน แต่เขาได้รับแฟนอาร์ตทันทีและค่อนข้างดี

ตัวละครนี้จะอยู่ในช่องและเขาเป็นเหตุผลหลักสำหรับการเปลี่ยนแปลง

การเปลี่ยนแปลง

ชาวช่องของฉันจะถูกแบ่งออกเป็นสองส่วน:

ตัวละครและนักแสดง

นักแสดงคือผู้ที่มีอยู่จริงและสามารถสื่อสารกับคุณได้ บุคลิกของพวกเขาแตกต่างจากตัวละคร

ตัวละครเป็นตัวละครพื้นฐานของจักรวาลที่ฉันจะสร้าง มันจะเป็นคอมมิค แอนิเมชั่น หรือมิวสิควิดีโอ ผมยังไม่รู้เลย

ลิล บีสต์

การตกตะกอน

PS: ฉันพูดถึงการแบ่งชั้นบุคลิกภาพหรือไม่? อย่างนี้นี่เอง

ตัวละคร

สัตว์ร้าย (ควัน)

???(ยังไม่ได้คิดชื่อแต่ชื่อ Fifth นางเป็นคำสาปจากอียิปต์)

Ferlution (ฉันยังคงคิดถึงเขา)

Voistru (ศัตรู ผลักฮีโร่ของเราให้ผลีผลาม)

ตัวละครที่อยู่นอกจักรวาลนี้ (อยู่ในจักรวาล Pony)

เรื่องราวของจักรวาลของฉัน

คุณสามารถอ่านได้ในข้อมูลอ้างอิงเก่าเกี่ยวกับ Dymka ข้าพเจ้าได้อาศัยไฟในป่าและคน สัตว์ร้ายเป็นผู้พิทักษ์ป่าใหม่ใกล้กับแม่น้ำสายเล็ก ๆ Shegrima จะถูกพาลงไปในแม่น้ำสายนี้โดยบังเอิญเนื่องจากพายุ การประชุมของพวกเขาเป็นธรรมชาติและคาดเดาได้ แต่สิ่งที่จะเกิดขึ้น - มันยังคงต้องรอการเปิดตัวของบางสิ่งเป็นอย่างน้อย

อินเทอร์เน็ตของเมื่อวานไม่มีอีกแล้ว หมดยุคของ HTML, ข้อความเลื่อน และกราฟิกแบบศิลปที่ไร้ค่า อย่างไรก็ตาม จากเถ้าธุลีของ Web 1.0 GIF แบบเคลื่อนไหวได้เพิ่มขึ้นอย่างน่าอัศจรรย์ ไม่ใช่แค่เรื่องความคิดถึง สิ่งที่เคยทำให้เว็บเพจของผู้ใช้ตามบ้านธรรมดาทุกหนทุกแห่งกลายเป็นสิ่งที่มากกว่านั้น ตามที่ศิลปินร่วมสมัยและบล็อกเกอร์ Tom Moody กล่าวเอาไว้ พวกเขาคือ "ภาพยนตร์ขนาดเล็กที่แพร่หลาย"

GIF เป็นส่วนหนึ่งของระบบนิเวศวิทยาของเว็บ

โดยพื้นฐานแล้ว GIF แบบเคลื่อนไหวประกอบด้วยรูปภาพคุณภาพต่ำหลายภาพที่แสดงตามลำดับ หลายคนดูเหมือนว่า gifs เป็นผลิตภัณฑ์ของอินเทอร์เน็ต ในความเป็นจริง รูปแบบใหม่การแลกเปลี่ยนข้อมูลกราฟิกหรือที่เรียกว่า GIF ได้รับการแนะนำโดย CompuServe ในปี 1987 การสนับสนุนภาพเคลื่อนไหว GIF ปรากฏขึ้นครั้งแรกใน Netscape Navigator เวอร์ชัน 2.0 และต่อมาได้ขยายไปยังเบราว์เซอร์อื่นๆ

ย้อนไปในปี 1992 แม้จะมีการเชื่อมต่อที่เร็วที่สุดเท่าที่จะจินตนาการได้ การดูวิดีโอก็ไม่เป็นปัญหา และไม่สามารถดาวน์โหลดรูปภาพได้ วิธีแก้ปัญหานั้นง่ายมาก: ไอคอนเคลื่อนไหวขนาดเล็กปรากฏขึ้น เติมชีวิตชีวาให้กับเวิลด์ไวด์เว็บที่เคยราบเรียบและน่าเบื่อ เมื่อพิจารณาประวัติศาสตร์จากมุมมองนี้ ศิลปะ GIF เป็นของที่ระลึกของระบบนิเวศเว็บดั้งเดิม ซึ่งสามารถอยู่รอดและเกิดใหม่ในรูปแบบใหม่ในเวลาปัจจุบัน

เหตุการณ์สำคัญที่สำคัญของวัฒนธรรม GIF สามารถแยกส่วนได้ในบล็อกของศิลปิน Ryder Ripps ซึ่งรวบรวมไซต์เก็บถาวรทางโบราณคดีทางอินเทอร์เน็ต: มี gifs กับการเต้นรำของ Jim Carrey, ยูนิคอร์นในแวววาว, น้ำตก, มารและความเมตตาอื่น ๆ ตั้งแต่ปี 1996

เว็บไซต์ Fashion New York Complex ได้โพสต์ไทม์ไลน์ของ GIF ที่โด่งดังที่สุด 50 รายการตั้งแต่เริ่มก่อตั้ง

เรื่องราวได้พัฒนาจากแนวไฟที่ลุกโชนที่ด้านล่างของหน้าเว็บธรรมดาที่สุดไปจนถึงภาพครึ่งหน้าจอที่กระพริบอย่างไม่หยุดยั้งซึ่งสามารถกระตุ้นอาการลมชักได้เท่านั้น ในบรรดา GIF ที่เป็นสัญลักษณ์คือ Under Construction อันโด่งดังซึ่งถูกแขวนไว้ทุกที่ ดังนั้นจึงบอกว่าไซต์นี้ไม่ได้แย่นักและจำเป็นต้องได้รับการปรับปรุง gifs "เต้นรำ" เป็นที่นิยมมากเป็นเวลานานไม่ว่าจะเป็นเด็กแบทแมนหรือแม้แต่ Jean-Claude Van Damme

ต่อมาพวกเขาไปถึงดาราสมัยใหม่ Paris Hilton ที่น่าอับอายเป็นวัตถุยอดนิยมโดยเฉพาะ เป็นเวลากว่าทศวรรษแล้วที่ไม่มีการหลีกหนีจากการปรากฏตัวของสัตว์ในรูปแบบ gif ตั้งแต่สถานการณ์ที่น่ารักที่สุดและไร้สาระที่สุดเมื่อลูกแมวตกจากโต๊ะไม่กี่เซนติเมตรโดยไม่คำนวณเส้นทาง ไปจนถึงแมวในแว่น 3 มิติ บ่อยครั้งที่ GIF มักจะเกี่ยวข้องกับภาพนามธรรมที่ชวนให้หลงใหลหรือสาวเซ็กซี่ กามาสุตรา และความมึนเมาอื่นๆ โดยทั่วไปแล้ว ธีมและ gif ยอดนิยมที่หลากหลายไม่แตกต่างจากธีมเดสก์ท็อปวอลเปเปอร์ยอดนิยมมากนัก

เป็นเวลาหลายปีแล้วที่ gif เป็นไวรัลอาร์ต ซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของทุกสิ่งที่เกิดขึ้นในยุคหลังสมัยใหม่ โดยบดบังเนื้อหาใดๆ ตัวอย่างเช่น ในปี 2550 ต้องขอบคุณ Sasha DZA ชุมชนคนพูดภาษารัสเซียชื่อดังอย่าง Weird_gif ก็ปรากฏตัวขึ้น นี่คือวิธีที่ Sasha จดจำการสร้าง GIF-art ชุมชนแรกในรัสเซีย:

ซาชา DZA
นักดนตรีและนักออกแบบ

เมื่อฉันจัด "วันร้อยโพสต์" หลายคนจำได้ ในวันนี้ฉันโพสต์ข้อความหนึ่งร้อยข้อความโดยแต่ละข้อความมีรูปภาพหรือ gif ห้าถึงร้อยภาพ ฉันตัดสินใจสร้างชุมชนที่ทุกคนสามารถโพสต์อะไรก็ได้ ตราบใดที่มันกระพริบตาและตลกขบขัน และนี่คือรูปที่ปรากฏของ Weird_gif

GIF เป็นช่วงเวลา

หน่วยความจำของมนุษย์ได้รับการออกแบบในลักษณะที่จดจำช่วงเวลาที่โดดเดี่ยว แบบจำลองความจำของมนุษย์ Atkinson-Shifrin แบ่งออกเป็นระยะยาว ระยะสั้น และประสาทสัมผัส: เราลืมความประทับใจในส่วนแบ่งของสิงโตและส่วนใหญ่ของสิ่งที่เกิดขึ้นกับเรา และมีเพียงบางช่วงเวลาที่เลือกเท่านั้นที่ยังคงอยู่ในสมองของเรา ชีวิตที่กระตือรือร้นของ GIF สามารถอธิบายได้ด้วยความจริงที่ว่าพวกเขาสามารถหยุดช่วงเวลาชั่วคราวโดยเน้นเฉพาะข้อมูลที่จำเป็นซึ่งประกอบด้วยอารมณ์พิเศษ

ไม่ว่าจะเป็นวิดีโอโฮมวิดีโอของเพื่อนคุณ หรือเจอร์เมนและเบรตได้เงินจาก Flight of the Conchords (หรือแม้แต่ ใช่ โป๊) GIF เป็นหน่วยความจำสื่อประเภทหนึ่งที่เน้นช่วงเวลาที่ทรงพลังที่สุดของประสบการณ์ร่วมกันของเรา ทำให้เรานึกถึง การรับรู้ทั่วไปหรือเสียงหัวเราะ

GIF เป็นวิธีการแสดงออก

ความนิยมของศิลปะ gif บางครั้งมีสาเหตุมาจากการเพิ่มขึ้นของ tumbllogs และโซเชียลเน็ตเวิร์กอื่น ๆ ที่อนุญาตให้แชร์สื่อไวรัลได้ด้วยการคลิกปุ่ม Reblog Parker Ito ศิลปินและผู้เชี่ยวชาญด้านอินเทอร์เน็ตที่ประกาศตัวเองเชื่อว่านี่เป็นผลมาจากเทรนด์ใหม่ทางศิลปะ - พื้นที่ "ให้และรับ" ของอินเทอร์เน็ต - "ถ้ามันไม่ได้ออนไลน์ มันก็ไม่มีอยู่จริง" เขาเขียนว่ามีชุมชนศิลปินขนาดใหญ่ที่ติดต่อได้ง่ายมาก แต่มีเพียงไม่กี่คนที่สนใจ โลกแห่งศิลปะแบบดั้งเดิม ("แกลเลอรี") ดำเนินการโดยคนรุ่นเก่าที่ยังไม่เชี่ยวชาญอินเทอร์เน็ตและโอกาสของศิลปะสื่อใหม่อย่างเต็มที่

Ryder Ripps ผู้สร้าง Dump.fm และ Internet Archeology ที่กล่าวถึงก่อนหน้านี้ ให้เหตุผลว่า "ศิลปะที่ยิ่งใหญ่ที่สุดอยู่เหนือวัตถุ" โดยความหมายของแนวคิดนี้ก็คือ:

ไรเดอร์ ริปส์
ศิลปิน

แต่ GIF ไม่ใช่สิ่งที่เราบันทึกลงในโฟลเดอร์บนเดสก์ท็อปและเปิดดูเป็นครั้งคราว หนึ่งในนั้น หน้าเก่าที่สุดเกี่ยวกับวัฒนธรรมเว็บ Metafilter เกี่ยวกับ GIF พวกเขาเขียนสิ่งต่อไปนี้:

วิธีนี้ไม่เพียงแต่มีประสิทธิภาพเท่านั้น แต่ยังมีความเฉลียวฉลาดด้วย: ข้อเท็จจริงทั้งสองนี้นำไปสู่การยอมรับรูปแบบการสื่อสารนี้อย่างแท้จริง หลายคนสร้างไลบรารี GIF ขนาดใหญ่บนคอมพิวเตอร์ของตนเพื่อเตรียมพร้อมสำหรับการตอบสนองด้านแอนิเมชันอย่างทันท่วงทีและเพียงพอ ตลาด GIF Dump.fm เป็นดินแดนมหัศจรรย์เสมือนจริงสำหรับภาษาภาพประเภทนี้ วิธีที่ผู้ใช้สื่อสารคล้ายกับห้องสนทนาช่วงต้นทศวรรษที่ 90 มีเพียงผู้ทิ้งขยะเท่านั้นที่สื่อสารกันโดยการส่งรูปภาพให้กันและกัน

GIF สำหรับงานศิลปะและภาพเคลื่อนไหว

GIF มีความเกี่ยวข้องเป็นพิเศษในช่วง 2-3 ปีที่ผ่านมาสำหรับผู้ที่ทำงานด้านศิลปะพิกเซล คอมพิวเตอร์กราฟิกมีค่าเหนือสิ่งอื่นใด นักออกแบบอย่าง Paul Robertson ซึ่งรับผิดชอบด้านภาพของเกมล่าสุดของ Scott Pilgrim ยังเป็นที่รู้จักจากภาพยนตร์แอนิเมชั่นทางอินเทอร์เน็ตที่ได้รับความนิยมอย่างมาก Paul ใช้ GIF เป็นวัตถุดิบหลักสำหรับการ์ตูนขนาดจิ๋วของเขา ซึ่งชวนให้นึกถึงวัฒนธรรมวิดีโอเกมในยุคแรกๆ ท่ามกลางฉากหลังของความรักในดนตรีแปดบิตและเกมมาริโอ วิดีโอแอนิเมชั่นของเขาดูเหมือนหยุดหายใจ

ความคลั่งไคล้ในความสวยงามของความไม่สมบูรณ์ทางดิจิทัลนี้เกิดขึ้นอย่างรวดเร็วด้วยการเพิ่มขึ้นของศิลปะแบบพิกเซล การพัฒนา และเพลงที่ใช้ Chiptune โดยไม่ต้องสงสัย การมีอยู่อย่างต่อเนื่องของ GIF ในช่วงหลายปีที่ผ่านมาได้สะท้อนถึงวัฒนธรรมย่อยมากมายและอีกมากมาย ใช้ Rhizome ซึ่งเป็นเว็บไซต์ที่มีชื่อเสียงในแวดวงศิลปะ ในปี 1996 Mark Tribe ศิลปินผู้ก่อตั้งและภัณฑารักษ์เพียงต้องการรวบรวมรายชื่อส่งจดหมายเล็กๆ อีเมล. เมื่อเวลาผ่านไป รายชื่อดังกล่าวได้เติบโตขึ้นเป็นเว็บไซต์ที่มีพันธกิจในการให้การเข้าถึงคอลเล็กชันศิลปะสื่อใหม่ทั้งในอดีตและปัจจุบันอย่างถาวรและเปิดกว้าง: การออกแบบเชิงโต้ตอบ วิดีโออาร์ต ศิลปะสื่อ และการแสดง